"Downtown Owl" non riesce a tradurre Chuck Klosterman dalla pagina allo schermo [Tribeca]

Come spesso accade con gli indie sonori, fiorisce un'unica immagine"Gufo del centro" emerge per garantire che il film non diventi un mero meccanismo di trama e dialogo. Ecco, questa è la ripresa con obiettivo lungo, che appiattisce le immagini ai bordi per incorporare più informazioni nel campo visivo. Il dispositivo funge da traduzione intelligente che riconosce quanto sia ricca la prosa iperalfabetizzata dell'autore del materiale originale,Chuck Klostermann, può essere.

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Ma lo stile di ripresa non solo distorce le estremità dell’inquadratura, ma fa anche sporgere in avanti il ​​centro e qualunque cosa lo occupi. Per la maggior parte del film, è co-regista e protagonistaLily Rabe nei panni di Julia, una supplente di inglese paracadutata a Owl, nel North Dakota, per il nuovo anno scolastico. La sua maggiore importanza e vicinanza sullo schermo non fanno altro che evidenziare la tormentosa vacuità di "Downtown Owl".

I fan del superbo"La signorina Stevens" saprà che Rabe può portare avanti un film in cui ha un piede sia nel mondo degli adulti che in quello degli adolescenti. Ma in "Downtown Owl", è ridotta a un semplice elemento di collegamento tra le varie trame di questa piccola città. Posizionare Julia più lontano dai personaggi e più vicino al pubblico non fa altro che mettere ancora più a nudo la natura della sua presenza. Lei è lì per reagire con l'incredulità di un outsider, e questa è una base sottile su cui appendere un intero film.

È davvero un po' scioccante che "Downtown Owl" provenga da un romanzo di Klosterman e non solo da un compendio di racconti. L'unico legame tra i vari piccoli drammi del film, che vanno da un genitore in lutto a un insegnante lussurioso fino agli adolescenti che diventano adolescenti, sembra la posizione geografica. Co-regista e sceneggiatoreHamish Linklater preserva tutta la trama e i dettagli in cui Klosterman eccelle sulla pagina. E l'eccentrico cast di personaggi raggiunge un punto debole a metà tra l'osservazione perspicace delle persone e la stilizzazione postmoderna.

Ma il dramma in "Downtown Owl" spesso sembra artificioso e troppo legato alle osservazioni di Klosterman invece che alle azioni del personaggio. È come se la direzione del conflitto fosse semplice come "è l'anno prima del 1984, quindi tutti leggono il libro di Orwell". Ciò si traduce in una strana disconnessione in cui tutti i personaggi sembrano consapevoli di sé ma la realizzazione del film no, facendo sembrare l'intera impresa un po' come unDon De Lilloingannare.

Nel terzo atto, il film presenta una sterzata per il personaggio centrale di Julia. La sua passività nei conflitti degli altri diventa finalmente un conflitto per lei. Eppure, a questo punto di “Downtown Owl”, questa svolta narrativa si rivela troppo scarsa e troppo tardi. Il film è appena diventato una cavalcata impetuosa di celebrità in ruoli secondari –Ed Harris,Vanessa Hudgens, ETrova Wittrock tra loro – tutti cercano di fare impressione. Ognuno di loro ottiene dei momenti, ma nessuno ha un arco narrativo completo e soddisfacente, anche adattando la loro presenza alle dimensioni di questo progetto.

Il divario tra chi può e chi non può gestire la lingua Klosterman (un dialetto che tecnicamente è inglese ma sembra una lingua completamente diversa con il suo verboso intellettualismo) si rivela immenso. Entra il più adattoJack Dylan Grazer è l'atleta di classe. Diamine, è praticamente fluente dato che ha interpretato personaggi preziosi come questo sin dal suo debutto nel 2017"Esso."Il minimo è, purtroppo,Henry Golding nei panni di un cowboy ossessionato da Elvis Costello di poche parole preziose. Il fulmine di carisma che ha attraversato lo schermo"Asiatici ricchi e pazzi" è ancora una volta bloccato sullo schermo in un ruolo sbagliato. "Downtown Owl" si imbatte nello stesso enigma dell'aspirante"GI Joe"riavviare"Snake Eyes"– costringe Golding a bruciare quando dovrebbe essere semplicemente sincero.